Un air de tzigane avec la Hungarian Rhapsody No 2 de Liszt
Le guide d'écoute
Hungarian Rhapsody No. 2 in C-sharp minor, S. 244 No. 2
Je suis Franz Liszt, et voici le guide d'écoute de ma Hungarian Rhapsody No 2. Tu vas apprendre à repérer ses deux grandes parties, la lassú pensive puis la friska qui s'emballe, et ce repère te permet de suivre la pièce sans jamais te perdre. Sache aussi que mes confrères et moi t'apprenons, sur ce site, à reconnaître nos œuvres à la simple écoute, alors essaie donc l'entraînement !
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Un seul pianiste, deux mains, aucune excuse
Avant tout, sache que j'ai écrit ma Hungarian Rhapsody No 2 pour un seul piano, sans orchestre et sans chanteur. Pour bien l'écouter, imagine que la main droite raconte l'histoire pendant que la main gauche installe le décor, un peu comme un voisin qui apporte les chaises avant que l'invité prenne la parole. Tends l'oreille aux moments où la musique ralentit, hésite, puis repart d'un seul coup, car c'est là que le pianiste joue avec toi. Des versions pour orchestre sont venues plus tard, mais c'est au piano que tu entends la pièce telle que je l'ai pensée.Pourquoi j'ai mis « Hungarian » sur la page de titre
J'ai choisi ce titre parce que la pièce s'inspire du verbunkos, une danse hongroise dont les parties changent de tempo. Quant au mot « Rhapsody », il annonce une musique libre, qui suit son élan plutôt qu'un plan trop rigide. Je l'ai dédiée au comte László Teleki, et elle a paru pour piano seul en 1851 chez Bartholf Senff. Quant à savoir d'où viennent exactement les mélodies, je te réponds que personne n'est tout à fait d'accord là-dessus, et je préfère ne rien affirmer.Ni sonate ni rondo : un menu à deux services
Pour la forme, j'aurais pu choisir une sonate ou un rondo, mais j'ai préféré un modèle plus libre : d'abord le lent, ensuite le rapide. Ce schéma, qu'on nomme la lassú puis la friska, vient des improvisations tsiganes, et il fonctionne comme un repas où le plat qui mijote précède celui qui brûle. Entre les deux, une cadence laissée au pianiste sert de passerelle et de petit souffle avant l'élan. Je te présente donc trois sections, et je les prends une par une dans les paragraphes qui suivent.Section 1 : La lassú, ou l'art de ne pas se presser
Tout commence en do dièse mineur, dans un tempo lent, avec une couleur sombre et un peu solennelle. Les phrases sont amples et chantantes, et on sent de la nostalgie dans chacune d'elles. Écoute comme l'humeur change doucement : un moment grave, puis une lueur plus tendre, puis de nouveau l'ombre. Ici, je prends le temps de poser mon décor, parce que ce calme prépare tout ce qui va suivre.Section 2 : La cadence, ou le pianiste retient son souffle
Avant le grand changement, la musique s'arrête presque et laisse la place à ce moment suspendu. Selon le pianiste, la cadence peut être courte et discrète, ou bien longue et pleine de virtuosité. Tu sens alors que quelque chose se prépare, comme quand on entend la porte s'ouvrir avant de voir qui entre. C'est le dernier instant de calme, et il fait basculer toute l'atmosphère de la pièce.Section 3 : La friska, ou le feu aux touches
Puis la tonalité passe à fa dièse majeur, et tout devient lumineux, vif et entraînant. Le tempo rapide pousse la musique en avant, et le pianiste a besoin de toute sa technique, car mes Hungarian Rhapsodies sont réputées difficiles. Cette énergie a si bien plu qu'on la retrouve dans des dessins animés, comme Rhapsody Rabbit avec Bugs Bunny en 1946, puis The Cat Concerto de Tom et Jerry en 1947, qui a même reçu l'Oscar du meilleur court métrage d'animation. Tu passes donc de la mélancolie du début à une fête qui ne veut plus s'arrêter, et c'est ainsi que l'histoire se termine.À toi de jouer, ou plutôt d'écouter
Maintenant, je t'invite à vivre ma Hungarian Rhapsody No 2 par toi-même. Appuie sur lecture et laisse la musique t'emporter, sans te soucier de rien d'autre. Pendant l'écoute, repense à ce que nous avons vu : la lassú sombre, la cadence suspendue, puis la friska éclatante. J'espère que ce voyage te fera vibrer autant que moi quand je l'ai composé !---
Voilà, tu as fait le tour de ma Hungarian Rhapsody No 2, et j'espère que ce guide d'écoute t'a plu. Alors, ça t'a plu de découvrir ce guide d'écoute de la Hungarian Rhapsody No 2 ? Quand j'y repense, je trouve touchant qu'une pièce partie d'un seul piano ait trouvé le chemin de tant d'oreilles différentes. Et pourtant, tout n'est pas dit, car cette rhapsodie garde encore bien des facettes à explorer. Tu peux par exemple écouter la version pour piano à quatre mains, ou la réécriture que Vladimir Horowitz en a faite en 1953 pour le piano. Tu y retrouveras la même musique, mais vue sous un autre angle, comme une maison qu'on visiterait par une autre porte. Si l'envie te prend d'aller plus loin, clique sur les liens proposés ici et poursuis ton exploration de la Hungarian Rhapsody No 2. Je te souhaite de belles écoutes, et je serai heureux que cette danse t'accompagne encore longtemps.