Taktlos am Klavier bei Saties Gnossienne No 1
Die Hintergründe
Gnossienne No. 1
Ich bin Erik Satie, und ich erzähle dir hier die Vorgeschichte meiner Gnossienne No 1. Du erfährst, woher das seltsame Wort im Titel stammen könnte, ob vom Labyrinthtanz oder vom Wissen, und warum die Melodie dadurch nur geheimnisvoller wird. Wenn du magst, probier es gleich mit dem Trainer aus, denn auf dieser Seite bringen dir meine Kollegen und ich bei, unsere Stücke zu erkennen, sobald sie erklingen.
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Raus aus dem Elternhaus
Um 1887 habe ich das Haus meines Vaters verlassen und mir eine Unterkunft in Paris genommen. Das war für mich der Anfang eines Lebens, in dem ich niemandem mehr erklären musste, warum ich lieber komponiere als vernünftig zu sein. Montmartre wurde meine Gegend, und dort ist auch die Gnossienne No 1 entstanden. Ohne diesen Umzug hätte ich vermutlich ein ganz anderes, deutlich ordentlicheres Stück geschrieben.Klavier im Cabaret
Im Chat Noir, einem Cabaret in Montmartre, habe ich oft gesessen und auch als Pianist gearbeitet. Dort lernt man, Musik zu machen, die neben Gläserklirren und Gesprächen bestehen kann. Meine Gnossienne klingt deshalb oft so, als würde sie jemandem im Raum nur leise etwas ins Ohr sagen. Ich fand das immer sympathischer, als mit großer Geste das ganze Lokal zum Schweigen zu bringen.Ein Freund und ein seltsamer Bekannter
Im Auberge du Clou war ich zweiter Pianist, und dort bin ich mit Debussy richtig eng befreundet gewesen. Am selben Ort habe ich auch Joséphin Péladan kennengelernt. Der eine wurde ein Freund fürs Leben, der andere hat mich auf eine Spur geführt, die in meine Musik hineinreicht. Man sieht daran, dass ein Abend am Klavier erstaunlich viel verändern kann.Geheimnisvolle Gesellschaft
Durch Péladan kam ich mit der Sekte der Rosenkreuzer in Berührung. Als ich die Gnossienne schrieb, beschäftigte ich mich mit gnostischen Strömungen und war entsprechend ernst gestimmt. Später habe ich mich von der Sekte wieder entfernt. Die Stimmung aus dieser Zeit ist aber geblieben, und man hört sie in jeder Note: etwas Feierliches, das nicht ganz verrät, worum es geht.Ein Titel, den keiner erklärt
Das Wort „Gnossienne“ gab es in der französischen Literatur schon vor mir. Es hängt mit „Gnosis“ zusammen, also mit Erkenntnis, und vielleicht ebenso mit dem Tanz im Labyrinth. Welche Herkunft die richtige ist, weiß man bis heute nicht sicher. Ich finde, ein Titel darf ruhig ein Rätsel sein, solange die Musik dazu freundlich bleibt.Die Familie wächst
Vor der Gnossienne hatte ich 1887 meine Sarabandes und 1888 meine Trois Gymnopédies geschrieben. Die Gnossiennes setzen diese Reihe fort, haben aber einen dunkleren und fremderen Ton. Wer die Gymnopédies kennt, wird sich hier erst einmal wundern und dann gern bleiben. Zu den Dingen, die ich nie ändern wollte, gehörte, dass jedes meiner Stücke ein bisschen anders aus dem Fenster schaut.Der erste Druck unter falscher Nummer
Zum ersten Mal gedruckt wurde das Stück im September 1893 in der Zeitschrift Le Figaro musical, Nummer 24. Dort trug es aber noch nicht die Nummer, unter der man es heute kennt. Es ist ein wenig, als hätte man mich zuerst unter einem anderen Namen in den Zug gesetzt. Die Noten sind trotzdem am richtigen Ziel angekommen.Drei auf einen Streich
Erst 1913 erschienen die drei Stücke bei Rouart, Lerolle & Cie. in Paris gemeinsam, so wie sie heute heißen. In dieser Ausgabe steht auch eine Widmung für Alexis Roland-Manuel, die ursprünglich nicht dabei war. Die No 1 ist übrigens eng mit der No 3 verwandt, denn beide teilen Akkordfolgen, Rhythmen und Anklänge. Wer genau hinhört, erkennt die beiden wie Geschwister, die sich bei Tisch ähnlich räuspern.Wenig Geld, kleine Zimmer
Geld hatte ich selten genug, und das hat mein Leben ziemlich bestimmt. Ich zog in ein kleines Zimmer in der rue Cortot in Montmartre und wohnte ab 1898 in Arcueil. In Arcueil bin ich dann bis zum Ende meines Lebens geblieben. Die Gnossienne klingt oft nach einem Raum, in dem es still ist und nichts überflüssig herumsteht, und das passt erstaunlich gut dazu.Ein Stück, das weiterwandert
Lange nach mir taucht die Gnossienne No 1 in Filmen auf, zum Beispiel in einer Bearbeitung in Chocolat aus dem Jahr 2000. In The Painted Veil von 2006 spielt Lang Lang sie auf dem Soundtrack. Und 2026 soll Madonna sie für „Betrayal“ auf Confessions II verwendet haben, was mich als Pianisten aus dem Cabaret sehr freut. Die Gnossiennes No 4 bis 6 wurden übrigens erst 1968 veröffentlicht, aber das ist eine andere Geschichte.---
Wenn ich heute auf die Gnossienne No 1 zurückschaue, war sie nie ein Stück, das laut auf sich aufmerksam machen wollte. Sie ist im September 1893 zum ersten Mal im Druck erschienen, in Le Figaro musical, und trug dort noch eine andere Nummer als heute. Erst viel später bekam sie ihren festen Platz als erste der Trois Gnossiennes, und das gefällt mir als kleiner Zufall der Geschichte. Ich selbst bin 1898 nach Arcueil gezogen und dort bis zum Ende meines Lebens geblieben, und die Melodie ist mir all die Jahre ein stiller Mitbewohner geblieben. Vielleicht hörst du sie nach dieser Geschichte ein wenig anders, langsamer und aufmerksamer. Hat dir der Blick hinter die Kulissen der Gnossienne No 1 gefallen? Es gibt noch viel mehr an diesem Stück zu entdecken, und manches davon verrät sich erst, wenn man ein zweites oder drittes Mal hinhört. Klick dich gern durch die Links hier auf der Seite, um weiter in die Gnossienne No 1 einzutauchen. Ich freue mich, wenn du dir dafür Zeit nimmst, denn dieses Stück hat es nie eilig.