Un violoncelle qui soupire avec le Cello Concerto in E minor, Op. 85 d'Elgar
III. Adagio
Cello Concerto in E minor, Op. 85
Je suis Edward Elgar, et je vais t'expliquer le III. Adagio de mon Cello Concerto in E minor, Op. 85. Tu y entendras, en à peine cinq minutes, un mouvement très simple et recueilli où le violoncelle chante sa mélodie lentement, sans jamais forcer la voix. Avec mes confrères compositeurs, je t'aide aussi, sur ce site, à reconnaître nos œuvres dès qu'elles passent, alors tente ta chance à l'entraînement quand tu veux.
---
Un mouvement à écouter sur la pointe des pieds
Pour écouter ce III. Adagio, ne cherche pas l'action : installe-toi et suis le violoncelle, qui chante presque sans interruption. L'orchestre, avec ses cordes, ses bois et ses cors, joue autour de lui comme un décor discret, tantôt un tapis moelleux, tantôt une réponse murmurée. Tu n'as besoin d'aucune connaissance en musique classique, seulement de remarquer quand la mélodie s'élève, quand elle s'apaise et quand elle revient. Ces presque cinq minutes ne demandent aucun effort, et tu peux les prendre comme une lettre qu'on lit lentement.Un titre qui ne demande qu'un peu de patience
J'ai laissé à ce mouvement le seul mot Adagio, sans rien ajouter, parce qu'il dit déjà tout ce que je voulais. C'est une indication de vitesse qui demande de jouer lentement, avec calme, en laissant à chaque note le temps de s'épanouir. Après la nervosité du mouvement précédent, je ne voulais pas expliquer davantage : il fallait simplement que la musique respire. Ce titre sans fioritures est une consigne aux musiciens comme à toi, qui n'as rien d'autre à faire que d'écouter.Une forme qui n'a rien d'un casse-tête
Choisir la forme de ce mouvement fut une petite aventure, mais je n'ai pas voulu d'une architecture compliquée. Pense plutôt à une chanson : elle commence, elle s'ouvre un peu plus loin, puis elle retrouve son point de départ, un peu changée par le chemin parcouru. Je te propose donc trois sections, que je prends une par une dans les paragraphes qui suivent. Elles se suivent sans coupure nette, et c'est justement ce qui fait la douceur du voyage.Section 1 : Le chant qui s'installe
Le mouvement s'ouvre sur une mélodie lente et tendre, que le violoncelle déroule comme s'il se parlait à lui-même. Les cordes de l'orchestre l'entourent avec retenue, et l'atmosphère est celle d'une chambre où l'on parle à voix basse. Rien ne presse, et chaque phrase semble s'appuyer un instant avant de laisser place à la suivante. Retiens bien cette mélodie, car elle va te servir de repère pour la suite.Section 2 : Le cœur qui se serre
Au milieu du mouvement, le chant se fait plus intense, comme si la confidence devenait plus personnelle. Le violoncelle monte plus haut et l'orchestre s'étoffe, avec des bois et des cors qui donnent à la musique plus de chaleur et de poids. Le tempo reste lent, mais l'émotion, elle, gagne en profondeur, et tu sens une sorte de nostalgie qui s'avoue enfin. C'est le moment où tu comprends que cette douceur cache un chagrin tranquille, très proche de l'esprit de tout le concerto.Section 3 : Le retour au calme
Dans la dernière section, la mélodie du début revient, mais elle n'a plus tout à fait la même couleur. Elle est plus dépouillée, comme un souvenir qu'on retrouve après avoir beaucoup marché. Le violoncelle se retire peu à peu, l'orchestre s'adoucit avec lui, et le mouvement s'éteint sans bruit au bout de ses presque cinq minutes. Ce silence qui revient est ma façon de te dire que l'on peut finir une page sans la fermer brusquement.À toi de jouer
Je t'invite maintenant à vivre ce III. Adagio par toi-même : appuie sur lecture et laisse la musique venir à toi. En l'écoutant, garde en tête ce que nous avons évoqué : le violoncelle qui chante, l'orchestre qui l'entoure et la mélodie qui revient. Ferme les yeux si tu en as envie, car ce mouvement se goûte mieux sans rien d'autre à faire. J'espère que tu auras autant de plaisir à le parcourir que j'en ai eu à l'écrire !---
Voilà, nous avons parcouru ensemble ce III. Adagio de mon Cello Concerto in E minor, Op. 85, et je me demande si tu as aimé le découvrir avec ce guide d'écoute. Ces quelque cinq minutes de musique laissent, je l'espère, une impression qui dure un peu plus longtemps que le dernier accord. Mon concerto a encore bien d'autres choses à te raconter : ses quatre mouvements, sa création mouvementée à Londres, et la façon dont il a peu à peu gagné son public. Tu peux cliquer sur les liens proposés pour poursuivre ton exploration du Cello Concerto in E minor, Op. 85, à ton rythme. Et quand tu y reviendras, je te souhaite d'y entendre une chose nouvelle, car cette musique parle plus bas à chaque écoute.