Un malinconico addio con il Cello Concerto in E minor, Op. 85 di Elgar
III. Adagio
Cello Concerto in E minor, Op. 85
Sono Edward Elgar, e in questa pagina ti spiego il terzo movimento del mio concerto, l'Adagio. In meno di cinque minuti ascolterai un violoncello che parla piano, senza fretta, e scoprirai quanta emozione possa stare in una musica così semplice e raccolta. Riconoscere un brano dopo poche note è ciò che i miei colleghi compositori e io ti insegniamo qui sul sito, perciò fai una prova quando vuoi.
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Come ascoltarlo senza fare le valigie
Per questo Adagio non ti serve nessuna preparazione: ti basta stare comodo e seguire il violoncello solista, come faresti con una voce che ti parla a pochi passi. Intorno a lui l'orchestra non fa mai il protagonista, e con gli archi, i legni e gli ottoni gli prepara un tappeto su cui camminare. Se vuoi un punto di appoggio, ascolta gli archi: sono loro a dare alla musica quel respiro largo e raccolto. Dura circa quattro minuti e cinquanta, quindi puoi sederti senza guardare l'orologio.Perché si chiama soltanto Adagio
Ho dato a questo movimento il titolo Adagio, e basta, perché non avevo niente da aggiungere: la parola dice già tutto quello che serve. Significa che la musica va piano, senza fretta, e dopo il secondo movimento, così svelto, mi sembrava giusto fermare il respiro. Nel resto del concerto cerco spesso un tono più riflessivo e malinconico del mio Violin Concerto, e qui quel tono diventa quasi una confidenza. Un titolo più lungo sarebbe stato una chiacchiera inutile, e questa è musica che chiede silenzio.Una forma che non ha cartellino
La forma di questo movimento è semplice come quella di una canzone. Pensala così: una melodia che nasce, si distende e poi si congeda, senza dimostrare niente a nessuno. Ti indico qui le tre tappe del cammino, che sono l'inizio, il canto disteso del violoncello e il commiato. Nei prossimi paragrafi le percorriamo una alla volta, con calma, come si addice a un Adagio.Sezione 1: Si comincia sottovoce
All'inizio il tempo è lento e la musica si apre quasi a mezza voce, con un'atmosfera di raccoglimento. Il violoncello entra senza clamore, e dopo il movimento precedente senti subito che il passo è cambiato. Qui il clima è grave ma non cupo, un po' come una stanza in penombra in cui ti accorgi di poter parlare piano. Non ti aspettare grandi scosse: il racconto è appena cominciato, e tutto il fascino sta nella sua calma.Sezione 2: Il violoncello apre il cuore
Nella parte centrale il violoncello canta la sua melodia più distesa, e l'orchestra la sostiene con delicatezza. Il tempo resta lento, ma la musica si fa più calda e sembra salire piano piano, come un pensiero che si lascia finalmente dire. È il punto più intenso del movimento, anche se l'intensità non arriva mai con il rumore, ma con la dolcezza. Se c'è un momento in cui chiudere gli occhi, è questo, perché la malinconia qui diventa quasi consolazione.Sezione 3: L'arte di salutare senza fare scena
Nell'ultima parte la musica si ritira lentamente, e l'emozione si fa più quieta e più intima. Il violoncello ripensa a quello che ha detto, e l'orchestra lo accompagna fino alla fine con discrezione. Non c'è nessun finale trionfale: il movimento si spegne con un gesto semplice, come quando saluti qualcuno a cui vuoi bene. In meno di cinque minuti hai attraversato una piccola storia intera, e capisci perché questo è il cuore tranquillo del mio concerto.Adesso tocca a te
Ora ti invito ad ascoltare questo Adagio con le tue orecchie: premi play e lasciati portare dalla musica. Mentre ascolti, tieni a mente il violoncello che canta e l'orchestra che gli fa spazio, e forse noterai le tre tappe di cui abbiamo parlato. Non importa se non riconosci ogni dettaglio, perché questa musica parla anche a chi non sa nulla di musica. Spero che questo viaggio ti emozioni quanto ha emozionato me quando l'ho scritto.---
Ti è piaciuto scoprire con me come ascoltare l'Adagio, il terzo movimento del mio Cello Concerto in E minor, Op. 85? Dopo quasi cinque minuti di canto raccolto, forse ti resta in testa quella voce del violoncello, che per me è sempre stata la parte più sincera di tutto il concerto. Ma di questo lavoro c'è ancora molto da esplorare: dalle sue prime esecuzioni alle registrazioni che lo hanno fatto amare nel tempo, ogni angolo ha qualcosa da raccontare. Ti basta cliccare sui link che trovi qui accanto per continuare il viaggio, e ogni volta che riascolterai questo concerto ti accorgerai di qualcosa che prima ti era sfuggito.