Un fuso da evitare con lo Sleeping Beauty Waltz di Tchaikovsky
La guida all'ascolto

The Sleeping Beauty, Op. 66: Act I, No. 6, Waltz

Tchaikovsky presenta una guida all'ascolto di Sleeping Beauty Waltz
Sono Tchaikovsky, e questa è la guida all'ascolto della Sleeping Beauty Waltz. Qui ascolterai il valzer che nel gennaio 1890 conquistò il pubblico di San Pietroburgo, e scoprirai perché la sua festa elegante in tre tempi è rimasta così a lungo nel repertorio. Imparare a riconoscere un brano appena lo senti è proprio quello che qui ti insegniamo io e i miei colleghi compositori, quindi  prova l'allenamento  e vedi come te la cavi.
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Orecchie pronte, piedi a riposo

Ti consiglio di ascoltare il Valzer seguendo tre cose alla volta: il dondolio in tre tempi, la melodia e i colori dell'orchestra. Il dondolio lo portano gli archi, che accompagnano con regolarità mentre sopra di loro succede tutto il resto. La melodia passa di mano in mano tra flauti, oboi e violini, e ogni strumento la canta con una voce diversa, così la riconosci anche quando cambia vestito. Quando senti un tintinnio luminoso, sono il glockenspiel, il triangolo e il tamburello che aggiungono un tocco di festa, come i coriandoli su una torta.

Un titolo con due soprannomi

La Sleeping Beauty Waltz prende il nome dal balletto The Sleeping Beauty, di cui è il sesto numero del primo atto. In scena i villaggi e la corte festeggiano il sedicesimo compleanno della principessa Aurora, e i giovani ballano con ghirlande di fiori tra le mani. Per questo il pezzo è conosciuto anche come Garland Waltz e come Grande valse villageoise. Se chiudi gli occhi, quei fiori quasi li senti: la musica è così leggera che sembra avere un profumo.

Una forma in tre parti, con introduzione e coda

Per questo valzer ho scelto una grande forma di danza in tre parti, A-B-A. Davanti c'è un'introduzione dell'orchestra e in fondo una coda, per un totale di 297 battute. Le sezioni sono quindi cinque: introduzione, A, B, il ritorno di A e la coda. Le attraversiamo una alla volta nei prossimi paragrafi, e ti assicuro che il viaggio è più breve di quanto sembri, perché un valzer non ha mai fretta di finire ma nemmeno voglia di annoiarti.

Sezione 1: L'orchestra si schiarisce la gola

Il brano si apre con l'indicazione Allegro, Tempo di Valse, che è il mio modo di dire ai musicisti: vivace, ma ricordatevi che si deve ballare. L'introduzione serve proprio a questo, a preparare l'orecchio prima che il ritmo parta davvero. L'atmosfera è di attesa allegra, come quando in una sala le luci si abbassano un poco e tutti capiscono che sta per cominciare qualcosa. Ascoltala con attenzione, perché è breve, e quando finisce hai già il piede pronto a muoversi.

Sezione 2: Il tema che entra dalla porta principale

Qui arriva la prima A, in si bemolle maggiore, con una melodia ampia che sembra fatta apposta per girare in tondo. Gli archi la cantano con calore e tutta l'orchestra la sostiene, così il clima diventa subito aperto e festoso. Non c'è nessuna ombra, nessun dubbio: è la gioia di una festa a cui tutti sono stati invitati. Memorizza bene questo tema, perché tornerà, e ritrovarlo è uno dei piaceri più semplici dell'ascolto.

Sezione 3: La stanza accanto

Con la parte B la musica cambia carattere, come se dalla sala principale passassimo in una stanza più raccolta della stessa casa. Il tempo resta quello di un valzer, ma i colori si fanno diversi e la melodia prende un'altra strada. Io volevo che l'ascoltatore si prendesse un attimo di respiro e di curiosità, senza però perdere il passo di danza. Sembra un piccolo racconto dentro il racconto, e più ti allontani dal tema di prima, più sarà bello ritrovarlo.

Sezione 4: Bentornato, vecchio amico

Il tema iniziale ritorna, e a questo punto lo riconosci come si riconosce una faccia amica in mezzo alla folla. È la seconda A della forma, e dopo la parentesi centrale ha un sapore ancora più pieno. L'umore è di nuovo luminoso, ma ora porta con sé un po' della strada appena fatta, e per questo sembra più sicuro di sé. Anche il giovane Sergei Rachmaninoff ne fece una versione per pianoforte a quattro mani nel 1890 e 1891.

Sezione 5: L'inchino finale

La coda chiude il valzer con più energia, perché una bella festa non finisce a voce bassa. L'orchestra si ravviva, i colori si accendono e il movimento accelera verso la conclusione in modo naturale. Qui puoi quasi vedere i danzatori fare l'ultimo giro prima di fermarsi tutti insieme, con le ghirlande ancora in mano. L'ultimo accordo cade e il pubblico, come avvenne a San Pietroburgo nel gennaio 1890, ha tutte le ragioni per applaudire.

Ora tocca a te, premi pure play

Adesso ti lascio con la musica: premi play e lascia che il Valzer ti porti dove vuole. Mentre ascolti, prova a ricordare quello che ci siamo detti: l'introduzione, il tema, la parte centrale, il ritorno e la coda. Non serve sapere nulla di musica classica, basta lasciarsi trasportare e riconoscere i momenti man mano che arrivano. Spero che questo viaggio dentro la mia Sleeping Beauty Waltz ti diverta almeno quanto è piaciuto a me scriverlo.
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Questa era la guida all'ascolto della Sleeping Beauty Waltz, e spero che tu ti sia divertito. Come suona adesso questo valzer, con orecchie un po' diverse? Quando l'ho scritto, nel 1889, pensavo a una festa di compleanno a corte, e mi fa piacere che oggi quella musica trovi ancora qualcuno disposto a lasciarsi portare in giro, uno-due-tre, uno-due-tre. Di cose da scoprire, però, ce ne sono ancora molte intorno alla Sleeping Beauty Waltz. Ci sono altri dettagli della partitura, altri momenti della serata del 1890 al Mariinsky e altre storie legate a questo brano che aspettano soltanto di essere ascoltate. Se ti va di continuare il viaggio, clicca sui link che trovi qui sotto e prosegui l'esplorazione della Sleeping Beauty Waltz. Io intanto resto qui, pronto a farti compagnia al prossimo ascolto.