Gonne al vento con il Can-Can (from Orpheus in the Underworld) di Offenbach
La guida all'ascolto
Galop infernal
Sono Jacques Offenbach, e ti do il benvenuto nella guida all'ascolto del Can-Can, tratto dal mio Orfeo all'inferno. Qui scoprirai che il motivo che di solito colleghi al ballo nasce come finale del secondo atto di una mia opera, una corsa a rotta di collo che chiude la serata in bellezza. Insieme ai miei colleghi compositori ti insegno, qui sul sito, a riconoscere i nostri brani appena partono, e se vuoi metterti alla prova l'allenamento ti aspetta .
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Come ascoltarlo senza restare senza fiato
Ti consiglio di ascoltare il Can-Can due volte: la prima lasciati travolgere, la seconda segui gli strumenti uno alla volta. Gli archi portano la spinta, con quel movimento d'arco veloce che non si ferma mai, mentre i fiati, ottavino compreso, aggiungono lampi acuti sopra la melodia. Presta orecchio anche alle percussioni, perché sono loro a battere il passo e a dare al brano l'aria di una corsa a perdifiato. Se riesci a distinguere chi porta la melodia e chi accompagna, hai già fatto tutto quello che serve per goderti il pezzo.Un titolo con due nomi, come certe persone di spettacolo
Il titolo che ho scelto io è Galop infernal: il galop è una danza veloce e la scena si svolge nell'inferno, quindi mi sembrava il nome più adatto. Il nome Can-Can non è mio, è arrivato dopo: negli anni Novanta dell'Ottocento il Moulin Rouge e le Folies Bergère adottarono questa musica per il loro ballo. Nessuno sa dire con certezza se già nella prima messa in scena del 1858 si ballasse il can-can. Galop e can-can sono danze diverse, ma il pubblico le ha unite così bene che oggi nessuno si sognerebbe di separarle.Una forma che non ha letto i manuali
Come forma ho scelto un galop, cioè una danza fatta di melodie brevi che si inseguono. Le idee si susseguono e ritornano come invitati a una festa che non hanno nessuna intenzione di tornare a casa. Il brano è in la maggiore, la stessa tonalità di altri due numeri del secondo atto: la canzone del re di Beozia e "J'ai vu le Dieu Bacchus". Qui ti accenno soltanto che le sezioni sono quattro, e nei prossimi paragrafi le visitiamo una alla volta.Sezione 1: Il campanello prima della festa
La prima sezione presenta i motivi brevi e vivaci che preparano il terreno, e il passo è già svelto fin dalle prime note. Il clima è quello di una porta che si spalanca su una sala già piena di gente che ride. Qui non c'è nessun cambio di tonalità da aspettare: resti in la maggiore, e a muoversi è soprattutto il ritmo. Ascolta come ogni frase breve ne chiama subito un'altra, senza lasciarti il tempo di sederti.Sezione 2: La melodia che tutti fischiettano
Nella seconda sezione arriva il tema che conosci anche se non sapevi di conoscerlo, quello che oggi tutti collegano al ballo. Il passo resta rapido, ma l'umore si fa più sfacciato: la melodia sembra farti l'occhiolino a ogni battuta. Pensa che Saint-Saëns la citò in "Tartarughe", nel Carnevale degli animali, dove gli archi la suonano lenta e strascicata, come se le tartarughe fossero sempre in ritardo. Ascoltala dopo questo pezzo e capirai quanto sia riconoscibile anche alla velocità sbagliata.Sezione 3: Il turbine in cui nessuno si ferma
Nella terza sezione l'energia cresce e il suono si fa più pieno, perché si aggiungono sempre più strumenti alla stessa corsa. Il tempo non rallenta, anzi sembra stringersi, e l'umore passa dal divertimento garbato a una vera baldoria. Per un pubblico del 1858 doveva essere una gioia irriverente, e quell'irriverenza non andava giù al critico Jules Janin. Eppure le sue accuse di blasfemia furono la miglior pubblicità, perché la polemica riempì la sala.Sezione 4: Il finale che non chiede permesso
L'ultima sezione porta la corsa fino in fondo, con il ritmo più serrato e il suono più acceso di tutto il pezzo. Le melodie che hai incontrato tornano in una specie di saluto veloce, e l'insieme chiude l'atto con un colpo di scena sonoro. Gli dèi della mia opera facevano pensare alla corte di Napoleone III, e lui, nel 1860, assistette comunque a una rappresentazione e se la godette. Per un finale pensato per far ridere tutti, anche i diretti interessati, direi che ha funzionato.Adesso tocca a te, e niente scuse
Ora ti invito a vivere il Can-Can in prima persona: premi play e lasciati portare dalla musica. Mentre ascolti, magari ripensa a quello che ci siamo detti, dagli strumenti alle sezioni, e prova a riconoscerli. Spero che il viaggio dentro il mio Can-Can ti diverta quanto ha divertito me mentre lo scrivevo. E se ti scopri a battere il piede, non preoccuparti: vuol dire che il brano sta facendo il suo mestiere.---
Com'è stato seguire con me la guida all'ascolto del Can-Can? Spero che adesso, quando senti partire quel galoppo, tu riesca a riconoscere da dove viene e a sorridere un po' di più. Eppure c'è ancora molto da esplorare intorno a questo brano: la sua storia, i suoi strumenti e i tanti modi in cui è stato ripreso nel tempo. Ti invito a cliccare sui link che trovi qui sotto per continuare il viaggio nel mio Can-Can. Di solito un brano che sembra tanto semplice nasconde più sorprese di quante ti aspetti, e ogni nuovo ascolto ne porta alla luce qualcuna.