Sables y bailarines en Gayane de Khachaturian
Entre bastidores
Gayane, ballet in four acts (1942)
Me llamo Aram Khachaturian y voy a contarte la historia que se esconde detrás de mi ballet Gayane. Vas a saber cómo se estrenó en Perm, en diciembre de 1942, con la compañía del Kirov evacuada por la guerra, y esa escena de fondo cambia la manera de escuchar su música. Cuando termines, prueba el entrenamiento de la web , donde mis colegas compositores y yo te enseñamos a reconocer nuestras obras en cuanto las oyes.
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Un armenio nacido en Georgia
Nací en 1903 cerca de Tiflis, en Georgia, aunque soy armenio de los pies a la cabeza. Esa mezcla de orígenes explica que mi música suene a un Cáucaso entero y no a un solo rincón. Cuando me tocó escribir un ballet de gran formato, quise llenarlo de melodías de esa tierra que sentía mía. Ese ballet es Gayane, y su historia es bastante más accidentada de lo que parece.El ballet que se llamaba Happiness
Gayane no nació con ese nombre, sino como un ballet titulado Happiness, fechado en 1939. Aquel año pasé buena parte del tiempo en Armenia, escuchando y apuntando tradiciones populares, como quien llena la maleta de recuerdos antes de volver a casa. De ese viaje salieron ritmos y melodías que acabaron dentro de la partitura. Lo que yo todavía no sabía es que Happiness tendría que cambiar de nombre y de ropa.Una obra rehecha en tiempos difíciles
Entre 1941 y 1942 reelaboré el ballet de arriba abajo, con la guerra ya en marcha. Para el libreto conté con Konstantin Derzhavin, y la coreografía quedó en manos de Nina Anisimova. Con ellos la obra pasó a llamarse Gayane y quedó organizada en cuatro actos. Faltaba encontrar un teatro donde estrenarla, y en aquellos años eso era cualquier cosa menos sencillo.Un estreno con las maletas hechas
El ballet Kirov, que había tenido que mudarse por culpa de la guerra, estrenó Gayane en Perm en diciembre de 1942. Entonces la ciudad se llamaba Molotov, un nombre que hoy suena a otra época. Imagínate a toda una compañía bailando con el equipaje todavía a medio deshacer. Y aun así, la función salió adelante.Quienes dieron cara y color
En el reparto original, Natalia Dudinskaya interpretó a Gayane y Konstantin Sergeyev a su hermano Armen. El decorado fue obra de Nathan Altman, y los trajes los diseñó Tatyana Bruni. Gracias a ellos, aquella producción tuvo un aspecto tan cuidado como si el mundo de fuera estuviera en perfecta calma. Yo, entre bastidores, no podía estar más agradecido.Una granja y un matrimonio con problemas
La acción ocurre en un koljós, una granja colectiva, que es el tipo de lugar donde todo el mundo se conoce y los secretos duran poco. Gayane está casada con un hombre que le da más disgustos que la cosecha. Y lo peor es que ella todavía no sospecha hasta dónde pueden llegar los líos de su marido. No te cuento más, porque prefiero que lo descubras tú cuando veas el ballet.Once horas para un torbellino
Cuenta la historia que el director del Kirov me pidió un baile más, y que escribí la Sabre Dance en solo once horas. Se dice también que en dos días ya estaba orquestada, montada y ensayada. No sé cuánto hay de verdad en ese relato, pero me gusta cómo suena. El nombre, por cierto, no viene de que la música parezca una pelea de espadas, sino de una danza en la que los bailarines lucen su destreza con los sables.Una orquesta con acento propio
Para Gayane quise una orquesta grande, con saxofón, celesta, dos arpas y una sección de percusión muy generosa. A todo eso sumé dos instrumentos de percusión armenios, el doli y el daira, para que el Cáucaso se oyera con su propia voz. Es como cocinar con muchas especias, pero sabiendo en qué momento echar cada una. El resultado tiene color por todas partes, incluso en los pasajes más tranquilos.Del escenario a la sala de conciertos
En 1943 reuní yo mismo tres suites de orquesta con lo mejor del ballet. Ese mismo año Gayane me valió un Premio Stalin de primera clase. Aun así, el ballet completo tuvo un éxito moderado, mientras que las suites, sobre todo la Sabre Dance, se hicieron enormemente populares. Con los años lo revisé en 1952 y otra vez en 1957, porque una obra así nunca termina de quedarse quieta.El niño revoltoso de la familia
En 1963 dije que la Sabre Dance era el hijo más díscolo y alborotador de mi familia musical, y que no la habría escrito de saber lo famosa que se iba a hacer. En 1968 un grupo llamado Love Sculpture llevó su versión de rock hasta el número 5 de las listas británicas. Ese mismo año, el Adagio de Gayane, escrito solo para cuerdas, sonó en la película 2001: A Space Odyssey, de Stanley Kubrick. Así que mi ballet acabó llegando a lugares a los que yo jamás pensé que viajaría.---
Hasta aquí llega la historia de Gayane, y ojalá te lleves algo más que el recuerdo de una melodía. Piensa en todo lo que pasó para que esta música llegara a ti: empezó como Happiness, me llevó a recorrer Armenia en busca de canciones populares y se estrenó en Perm, en diciembre de 1942, con la guerra como telón de fondo. Todavía me sorprende que un ballet pensado para el escenario haya encontrado su hogar en las salas de concierto. Hasta un Adagio para cuerdas de esa partitura acabó acompañando unas imágenes de Stanley Kubrick en 2001: A Space Odyssey, en 1968. ¿Te ha gustado descubrir la historia de Gayane? Aún quedan muchos rincones de esta obra por explorar, desde sus danzas más conocidas hasta páginas que quizá todavía no has oído. Si te apetece seguir, haz clic en los enlaces que encontrarás en esta página y déjate llevar por la música a tu ritmo.